1503–1506: Юлий II и проект Браманте
Когда Родриго Борджа умер в 1503 году, новый папа Юлий II делла Ровере — человек войны и культуры, заказчик Сикстинской капеллы и Собора Святого Петра — решил объединить античные скульптуры, накопленные им в бытность кардиналом. Избранным местом стал сад к северу от папского дворца, отделённый от покоев длинным коридором.
Донато Браманте получил заказ на проектирование этого "Casino delle Statue" — открытого пространства с клумбами, апельсиновыми деревьями, фонтанами и нишами в стенах для скульптур. Проект, завершённый между 1504 и 1506 годами, был задуман как частный увеселительный сад, а не публичный музей. Доступ был ограничен кругом избранных гостей, послов и художников.
Название Бельведер — буквально "прекрасный вид" — отсылало к панораме римской Кампаньи, открывавшейся с вершины холма. Это было, в прямом смысле слова, привилегированное место для наблюдения.
1506 год: открытие Лаокоона
14 января 1506 года — одна из важнейших дат в истории западного искусства. В винограднике на Оппийском холме, вблизи терм Траяна, рабочие, копавшие яму для погреба, извлекли на свет мраморную группу исключительных пропорций.
Юлий II немедленно отправил Микеланджело и Джулиано да Сангалло осмотреть находку. Сангалло узнал на месте скульптурную группу, описанную Плинием Старшим в Naturalis Historia как "произведение, превосходящее всякую живопись и скульптуру": Лаокоона, работу родосских скульпторов Агесандра, Афинодора и Полидора, датируемую I в. до н. э. — I в. н. э.
Группа изображает троянского жреца Лаокоона и двух его сыновей, обвитых змеями, насланными Посейдоном, — наказание за попытку предупредить троянцев о деревянном коне. Выражение физической боли и морального сопротивления, закрученность тел, разнообразие эмоций на трёх лицах — каждый элемент, казалось, воплощал лучшее из античного искусства.
Юлий II немедленно приобрёл скульптуру и перевёз её во Двор Бельведера.
Непосредственное влияние: Микеланджело и Лаокоон
Микеланджело был глубоко потрясён открытием. Искусствоведы с точностью задокументировали влияние Лаокоона на последующие произведения Микеланджело:
- Бунтующий раб гробницы Юлия II демонстрирует ту же скрученность торса и ту же мышечную напряжённость, что и Лаокоон
- Проклятые в Страшном суде воспроизводят позу старшего сына
- Фигура Адама в «Сотворении мира» на потолке Сикстины отражает композиционную задачу, поставленную правой рукой Лаокоона
За последним пунктом стоит своя история: правая рука Лаокоона отсутствовала в момент обнаружения. Рафаэль организовал конкурс среди скульпторов с целью определить, какой должна быть рука. Микеланджело настаивал, что рука должна быть согнута к телу; другие предлагали вытянутую. На протяжении столетий была установлена вытянутая рука Джованни Монторсоли. В 1906 году был найден оригинальный фрагмент: рука была действительно согнута, как и предчувствовал Микеланджело.
Аполлон Бельведерский
Аполлон Бельведерский уже находился в коллекции Юлия II, когда в 1506 году был перемещён во Двор. Скульптура — римская мраморная копия греческого бронзового оригинала IV в. до н. э., приписываемого ваятелю Леохару, — была найдена вблизи Анцио во второй половине XV века.
Аполлон изображён после выпущенной стрелы — жест запечатлён в мгновение сразу после выстрела. Вытянутая левая рука, летящий назад плащ, шаг вперёд: скульптура одновременно выражает скорость и божественность.
Иоганн Иоахим Винкельман в 1764 году написал об Аполлоне Бельведерском самое знаменитое описание в истории искусства: "В Аполлоне Бельведерском достигнут высший идеал искусства... его облик подобен вечной весне, цветущей юности в вечном блаженстве." Этот текст утвердил эстетическую категорию Классического Возвышенного — представление о том, что греческое искусство воплощало недостижимый идеал.
В XIX веке, с приходом романтизма и переоценкой греческих (а не римских) истоков, стало понятно, что Аполлон является копией. Но его влияние было уже вписано в историю европейской культуры.
Торс Бельведера
Торс Бельведера подписан на основании: Apollonios Nestoros Athenaios epoiei — "Аполлоний, сын Нестора из Афин, создал это." Подпись датируется I в. до н. э. Скульптура — фрагмент сидящей мужской фигуры без головы и рук — была известна в Риме ещё в XV веке.
Микеланджело открыто благоговел перед ней. Он называл её "школой скульптуры" и возил к ней именитых гостей. По словам Вазари, он отказался реставрировать торс, чтобы не осквернить совершенство фрагмента. Искусствоведы обнаружили влияние Торса в фигурах Пророков и Сивилл на Сикстинском потолке — в особенности в том, как тела изгибаются, чтобы читать или смотреть в разные стороны.
Личность изображённого остаётся предметом споров: это может быть Геракл, Полифем, Аякс или Филоктет. Неоднозначность была, по всей видимости, намеренной: воплощение чистой физической силы без конкретного повествования.
Превращение в музей: Пий VI и Симонетти (1771)
С момента открытия в брамантовском исполнении в 1506 году Двор Бельведера почти три столетия оставался открытым садом. В 1771 году папа Пий VI решил преобразовать его в закрытый музей.
Архитектор Микеланджело Симонетти спроектировал четыре большие ниши по углам двора, создав восьмиугольную форму, сохранившуюся с тех пор. Каждая ниша была задумана как небольшой отдельный кабинет — комната под открытым небом — с главной скульптурой в центре и местами для сидения наблюдателей.
Результатом стал Museo Pio-Clementino, торжественно открытый Пием VI в 1772 году и завершённый при Пии VII. Это был первый крупный современный музей, задуманный как образовательный маршрут среди античных скульптур: прообраз всех европейских национальных музеев XIX века.
Наполеон и возвращение скульптур
В 1797 году Толентинский договор обязал Ватикан передать 100 произведений искусства в качестве военного возмещения. В их числе — Лаокоон и Аполлон Бельведерский. Перевезённые в Париж, они экспонировались в Лувре как символы культурной славы Наполеона.
После его падения Венский конгресс (1815) постановил вернуть произведения искусства. Представителем Ватикана был Антонио Канова — крупнейший скульптор своего времени, — который добился возвращения 97 из 100 произведений.
Тем временем Пий VII заказал Канове две скульптуры, чтобы заполнить пустые места, оставленные Лаокооном и Аполлоном: Персей с головой Медузы (1800–1801) и Боксёры Креугас и Дамоксен (1801–1806). Когда античные скульптуры вернулись, Персей остался в Восьмиугольном дворе — где стоит и поныне — как парадоксальное свидетельство временного отсутствия и возвращения.
Скульптура Апоксиомена
Апоксиомен ("скребущийся") — римская копия бронзового оригинала Лисиппа около 320 года до н. э. Фигура изображает атлета, счищающего масло и пыль с тела стригилем после состязания.
Жест — вытянутые вперёд руки, голова повёрнута в сторону — разрушает фронтальность ранней греческой скульптуры. Лисипп считается первым греческим скульптором, систематически использовавшим множественные точки зрения: скульптура работает при взгляде спереди, но и с разных сторон, будучи задумана для кругового обзора.
Апоксиомен был найден в Риме в 1849 году и выставлен в Восьмиугольном дворе с 1854 года.
Винкельман во Дворе Бельведера
Иоганн Иоахим Винкельман (1717–1768) — немецкий учёный, приехавший в Рим в 1755 году и получивший доступ во Двор Бельведера в качестве библиотекаря кардинала Альбани. Его многократные посещения Лаокоона и Аполлона Бельведерского породили два основополагающих текста: Geschichte der Kunst des Altertums ("История искусства древности", 1764) и эссе об "Подражании греческим произведениям" 1755 года.
Винкельман первым предложил историческую периодизацию классического искусства — архаический стиль, возвышенный стиль, прекрасный стиль, стиль подражания — и разграничил оригинальное греческое искусство и римские копии. Он же первым сделал "идеальную красоту" главным критерием истории искусства.
Его убийство в Триесте в 1768 году — от руки уличного преступника, укравшего несколько золотых монет, — придало его образу трагическое измерение, умножившее его легенду.
Посещение с личным водителем
Восьмиугольный двор — одна из первых остановок маршрута Ватиканских музеев; лучше всего приходить к открытию.
Приезжайте в Ватиканские музеи к открытию с личным водителем, чтобы осмотреть Восьмиугольный двор без толпы: важнейшие скульптуры заслуживают созерцания в тишине. Услуга от €49. → Забронируйте водителя на myromedriver.com
Часто задаваемые вопросы
Лаокоон — оригинал или копия? Почти наверняка оригинал, а не копия. Датировка остаётся дискуссионной — между I в. до н. э. и I в. н. э. — но качество исполнения указывает на оригинальное произведение, а не на римскую реплику более ранней греческой бронзы.
Аполлон Бельведерский — оригинал? Нет. Это мраморная копия греческого бронзового оригинала IV в. до н. э. Оригинал утрачен. Копия была создана в римское время, предположительно в I–II веках н. э.
Торс Бельведера реставрировался? Нет. Микеланджело отказался его реставрировать; в последующие столетия этот прецедент соблюдался. Фрагмент экспонируется таким, каким был найден.
Персей Кановы по-прежнему находится в Восьмиугольном дворе? Да. Он занимает одну из ниш, первоначально предназначавшихся для Аполлона, по бокам от двух боксёров.
Винкельман похоронен в Риме? Он похоронен в соборе Триеста — города, где был убит. Однако большая часть его карьеры и трудов связана с Римом и скульптурами Двора Бельведера.
Статья № 39 — TIER S — MON-02 Ватиканские музеи + Сикстинская капелла Тип: ИСТОРИЯ Слов: ~2 400